2025年12月2日下午，“崇德尚艺·力学力行——天津美术学院中国画学院教师作品展”开幕式在河南省美术馆隆重举行。开幕式结束后，天津美术学院中国画学院教师作品展学术研讨会在河南省美术馆一层一号展厅举行。研讨会由周午生院长、方勇主任主持，以“笔墨传承与学院文脉——中国画教育与创作的时代使命”为主题，两地艺术家、理论家、教师代表展开热烈讨论。
研讨会现场
主持人天津美术学院中国画学院院长周午生
周午生：各位远道而来的河南艺术界同仁、各位天美中国画学院的老师们，大家下午好！开幕式上我们共同见证了“崇德尚艺·力学力行——天津美术学院中国画学院教师作品展”的启幕，天津美术学院中国画学科自建立以来，始终秉持“崇德尚艺、力学力行”的治学精神，从老一辈艺术家筚路蓝缕奠定学科基石，到当代教师们在笔墨新境中的多元探索，一代代学人都在坚守传统与开拓创新之间寻找着平衡。这次展览呈现的62位教师的作品，其实就是我们学科文脉的一次直观缩影，而今天的研讨会，正是要透过这些作品，深入探讨背后的教育逻辑与创作思考。无论是对传统教学模式的传承思考，还是对当代创作路径的创新探索，亦或是对中国画教育时代使命的独到见解，都可以尽情分享。本次学术研讨会正式开始！
（图片以发言先后排序）
中国美术家协会理事、河南省美术家协会副主席
秘书长陈文利
陈文利：感谢周院长带领团队来河南传经送宝。此次展览质量极高，我已先后观赏两次，仍觉意犹未尽，后续还会专程再来细品。这个展览对河南中国画的研究与创作意义重大，必将起到举足轻重的作用。此前“中原画风”展览在天津巡展时，得到了天津美术界的大力支持，才得以顺利举办，在此再次致谢。我出身高校，对中国画教育情有独钟。天津美院在中国画教育、创作与研究方面堪称引领者，形成了独特的艺术语言和风格流派。展厅中，孙其峰、霍春阳、何家英、刘文生等前辈与当代老师的作品，给河南美术界留下了深刻印象。河南中青年画家中，不少是天津美院毕业生，他们已成为河南美术界的中流砥柱，为“中原画风”形成注入了源自天津的新鲜血液，极大推动了河南美术事业发展。
祝愿豫津两地美术工作者能持续深化交流合作，河南省美协也将全力搭建平台，通过巡展、中青年交流展、单项展览、采风等多种形式，增进两地学术交流，共同为中国美术发展贡献力量。
郑州美术学院校长、河南省中国画学会副会长石品
石品：此次展览可概括为三层重要意义，一是填补了河南美术馆展览的空白，二是对高等美术教育尤其是中国画教育的教学改革、学术创作与人才培养具有重要价值，三是为河南中国画创作提供了宝贵借鉴。本次展览全面、立体地呈现了一所学院中国画学科的发展脉络，同时也是天津美院120周年校庆系列活动的重要组成部分，在此致以热烈祝贺。同时，向以董继武馆长为代表的河南美术馆团队表示敬意，感谢他们为河南观众呈现如此高水平的展览。
展览的学术性与理论性令人印象深刻。展厅中的老艺术家照片与史料，构成了展览的一大亮点，让人忍不住驻足研读。展品中，现当代名家及老先生们的精品力作，共同支撑起整个展览的学术高度。展览以历史演变为线索，系统梳理了天津美院中国画学院的教育脉络与艺术成就，以图像为史、以笔墨为魂，为高等美术教育提供了重要的参考范本。
河南省美术家协会副主席、民盟中央美术院副院长李健强
李健强：很高兴参加此次天津美院中国画学院作品展。展览体量虽不算宏大，但厚度十足，是一次兼具梳理性与研究性的文献类展览，在河南美术馆实属首次，为河南高校梳理自身历史文脉提供了很好的启发。
天津美院与河南缘分深厚。上世纪80年代，书画活动活跃，天津美院的先生们频繁来豫交流，不仅影响了“中原绘画”的发展，也培养了一批喜爱天津美院作品的河南藏家。改革开放后，众多河南学子考入天津美院，毕业后返乡深耕，成为河南美术界的中坚力量，可见天津美院的绘画风格与学术思想已深度影响中原地区。通过展览，能清晰看到天津美院 120 年来形成的完备中国画教学体系。其教学既坚守传统笔墨的纯正性，注重品格与精神传承，又不墨守成规，随着时代发展与审美变迁，融入新的艺术思想。老一辈艺术家的作品气息纯正、笔墨坚实，青年教师的创作则敢于突破，展现出鲜明的当代审美，让整个学院的艺术生态充满生机与活力。
此次展览也引发了我对当下中国画教育的思考：如今学院教师兼具教育者与艺术家双重身份，如何在教学中平衡技艺传承与创作个性的培养？传统的课徒画稿教学方式，在新时代如何创新发展，才能更好地坚守笔墨精神？这些问题值得我们深入探讨。
河南省美术家协会副主席、河南省中国画学会副会长连俊洲
连俊洲：非常高兴参加此次研讨会。我与天津美院渊源颇深，上世纪 80 年代，孙其峰、霍春阳等先生的画稿与著作，深深影响了我们这一代画者，尤其在花鸟画领域，为我的艺术发展奠定了重要基础。学院的核心使命是育人，天津美院在艺术传承方面做得尤为出色。从老一辈艺术家到手把手培养的后辈，艺术星火代代相传。此次周院长带领团队带来的精品力作，堪称一场视觉盛宴。作品中蕴含的旺盛审美创造力、强大艺术包容性，以及开放的笔墨意识与创作理念，展现出天津美院中国画学院紧跟时代步伐、融入时代精神的艺术追求。
此次展览让河南艺术家与美术爱好者真切感受到天津美院的发展现状与艺术魅力，为我们提供了宝贵的学习机会。期待未来能有更多交流，也希望河南画者能从中汲取灵感，创作出更具时代风貌的作品。
天津美术学院融合创新研究院副院长、中国画学院教授吕铁元
吕铁元：感谢河南各位朋友的热情捧场。天津美院中国画教学能形成如今的影响力，核心在于数十年的传承积淀。从孙其峰、王颂馀等老先生发端，各年龄段教师薪火相传，才构建起完整的教学体系。此次展览的重要目的，不仅是展示成果，更在于征求各方意见。我们真诚希望听到不同声音，这将帮助我们进一步完善教学体系，为中国画教育发展提供更有力的支撑。再次感谢大家的支持！
天津美术学院中国画学院中国画系副主任、花鸟教研室主任陈昭
陈昭：很高兴能随展览来到河南。此次展览在周午生院长的策划下筹备已久，我们此前虽举办过校内脉络展，但走出校园、走进省级美术馆，与各地同仁交流，是我们一直以来的心愿。最终选择河南，不仅因为河南是中原文脉发源地，更因其在书画领域的深厚影响与蓬勃发展态势，为展览提供了绝佳的交流平台。我曾就读于中央美术学院，入校之初便听闻天津美院的盛名。入职天津美院后，我更深刻体会到其完备的教学体系，美院在写意、工笔、花鸟、山水、人物等各个领域均有专业扎实的师资，专业分布全面，历史积淀厚重，从老一辈艺术家到青年教师，传承脉络清晰，对传统的敬畏与坚守令人感动。
当下，各美院的教学模式趋于雷同，此次展览对我们青年教师而言，也是一次自我反思。如何在继承传统的基础上，彰显天津美院的特色，是我们需要持续探索的课题。期待各位前辈与同仁不吝赐教，为我们的作品与教学提出宝贵意见。
河南省美术家协会副主席、河南大学美术学院教授杨健生
杨健生：天津美院一直是我在教学中重点关注的院校，其中国画教学堪称全国标杆，既深耕传统，传承唐宋以来的笔墨精髓，又积极借鉴东西方文化，在创新领域走在前列，在全国美展中屡获佳绩，培养出众多优秀人才，影响力遍及全国。此次展览脉络清晰，从老一辈艺术家到青年教师的作品，展现出多元包容的艺术风貌。传统派作品功底扎实，当代派作品则关注都市题材等时代元素，将传统笔墨与当代思考相结合，体现出鲜明的时代性。
高校教师兼具教学与创作双重使命，不仅要传授技艺，更要引领学生把握时代脉搏，走在艺术探索前沿。天津美院在这方面为我们树立了榜样，其艺术家在传统、当代、学术、抽象等多个领域的探索，既各有专攻，又相得益彰，未来必将培养出更多优秀人才，创作出更高质量的作品。祝贺展览圆满成功！
河南大学美术学院院长、河南省文艺评论家协会副主席席卫权
席卫权：用“祝贺”“点赞”和“期待”三个关键词表达我的感受。首先祝贺展览成功举办，这是一次极具交流价值的学术活动。天津美院作为老牌美术院校，其专业发展与学科建设一直是河南各兄弟院校关注的焦点，此次中国画作品展更是具有鲜明的示范与引领意义。此次展览的主题“崇德尚艺・力学力行”，既契合大学之道，又彰显求实进取的态度，学术价值突出。展览系统梳理了天津美院百余年的发展历程，既展示了传统积淀，又呈现了当代风貌，更让人对其未来充满期待。
天津美院的中国画创作与教学呈现出守正与创新并行的鲜明特点，一方面，以孙其峰、何家英等为代表的艺术家，坚守纯粹的传统笔墨与专业追求；另一方面，众多创作者借用传统素材，直面当代，表达多元观念与思想。这种全面且专业的教学、研究与创新体系，值得我们深入学习。
期待未来豫津两地能有更多交流，也建议将此次展览进一步深化，结合文献、课徒稿、影像资料，甚至借助人工智能技术，打造更立体的综合展示，深入挖掘天津美院中国画专业这一现象级存在的深层价值。
河南省美术家协会副主席、洛阳市美术家协会主席张建京
张建京：在天津美院120周年校庆之际，其中国画学院选择河南美术馆举办展览，既是笔墨传承与学院文脉的生动体现，也续写了豫津两地的文化渊源。上世纪80年代初，霍春阳、孙其峰、吕云所等天津美院教授便频繁赴洛阳交流教学，带动众多洛阳学子赴津求学，天津的绘画风格自此深深影响河南，其艺术血脉一直延续至今。此次展览给我最深刻的感受是“唯美气象”。从老一辈艺术家到90后青年教师的作品，无论山水、花鸟、人物，无论写意、工笔，都围绕着一条清晰的美感主线——既有传统的典雅纯粹，从李鹤筹等老先生到工笔传承的脉络清晰可辨；又有当代的创新探索，从阎秉会、李孝萱到年轻教师的作品，展现出强劲的当代性与实验性，彰显出对未来的艺术渴望。
天津美院已形成独具特色的“天美样式”，不同于其他地域流派，影响深远。同时，80后、90后教师的创作，在当代性语言上不断生发，彰显出学院强大的学术力量与完备的守正创新脉络，堪称当代高校中国画教育的典范。期待天津美院在“崇德尚艺・力学力行”的校训引领下，持续绽放唯美气象，未来可期。
郑州大学中国画中心主任邬建
邬建：天津美院的中国画艺术，贯穿了我的专业学习历程。从孙其峰的花鸟画、王颂馀的山水课徒稿，到霍春阳、何家英等先生的作品，都是我长期学习的范本。即便后来赴中央美院学习山水画，天津美院艺术家的创作依然是我重要的借鉴对象。此次展览最让我感动的是天津美院文脉传承有序的学院传统。老中青教师“传帮带”的模式，不仅是技艺的手把手传递，更承载着艺术精神的延续，这种细致且有章法的传承，为高校美术教育树立了榜样。
天津美院始终坚守笔墨的纯粹性，这是其“守正”的核心。中国画的笔墨根植于中国文化，是对生命的描述与歌颂，起笔、行笔、收笔的过程，恰如生命的创生、成长与沉淀。天津美院百余年坚守这份本质，未陷入装饰化或西化的误区，难能可贵。同时，其“创新”更具价值，阎秉会的日常题材、李孝萱的当代都市题材等，都体现出艺术家在时代背景下的个性化表达，将笔墨本质与个人体验、时代特征完美融合。展览规模不大，但内涵丰厚，让我对中国画的本质有了更深刻的认知，也促使我反思自身的创作方向。感谢天津美院为中原带来如此高质量的展览，让我们得以重温传统、审视当下。
河南省美术馆副馆长郭黎莅
郭黎莅：我代表河南省美术馆及董继武馆长，欢迎大家莅临本次学术研讨活动，祝贺天津美院中国画学院教师作品展圆满成功。“崇德尚艺・力学力行”的校训，是每位艺术从业者的笃行信条。此次展览让我们得以观摩名师真迹，触摸中国画传统与现代的传承脉络，为河南美术界带来宝贵启发。天津美院名师辈出，既深刻影响了河南艺术家群体，也为河南培养了众多优秀人才，这份学术渊源令人敬佩。不同于以往部分大展带来的观展疲惫感，本次展览清新养人、满含唯美气象，观展过程轻松享受。后续我们将倡导更多观众观展，组织高校学生开展现场教学，并策划公共教育与导览活动，让更多人感受展览魅力与中国画底蕴。借此展览，我也倡导河南各高校积极梳理自身美术发展脉络。美术教育史在近现代美术史中举足轻重，院校的梳理工作是地域乃至国家美术史研究的重要基础，河南省美术馆将全力提供支持与合作。感谢大家！
天津美术学院中国画学院副教授霍岩
霍岩：河南是我们艺术交流的常来之地，此次天津美院中国画学院教师作品展阵容齐整、作品精良，能与各位同仁深入交流，倍感荣幸。我在天津美院求学期间，有幸得到老一辈艺术家的言传身教，他们对传统的执着追求、日复一日的钻研精神，为我们树立了榜样。“老带新”的传承模式，让天津美院的艺术精神得以延续。我们始终坚守“宁可正而不足，不可邪而有余”的准则，在传统正道上耐住寂寞、深耕不辍，同时，不墨守成规。60余件参展作品各有面貌，体现出“和而不同”的创新追求，每位艺术家都在传统根基上，融入个人感受与时代认知，形成独特的艺术表达。这种坚守与创新并重的理念，正是天津美院中国画艺术源远流长、不断焕发新生的关键。感谢大家的关注与支持！
河南师范大学美术学院院长陈巍
陈巍：首先祝贺天津美院120周年校庆，也祝贺此次中国画学院作品展圆满开幕。此次前来，主要是向天津美院学习。我个人的艺术生涯，深受天津美院影响。初学花鸟画时，孙其峰先生的《寒枝麻雀》让我快速入门，霍春阳先生的《迎春花》给我留下深刻印象；后来从事山水画创作，孙继峰先生的课徒画稿、孙克纲先生的泼墨泼色创新技法，都让我眼前一亮，打破了对传统山水的固有认知。天津美院的中国画教学体系堪称典范，从老一辈艺术家到当代教师，文脉赓续、代代相承，形成了区别于其他美院的鲜明特色。展厅中，按时间顺序排列的作品，清晰呈现出艺术脉络的起承转合，传统把握精准，取舍有度；同时，艺术家们注重写生，画册中收录的线描稿、素描稿、构图草图等，体现出从生活中汲取灵感的创作理念。此次展览呈现的“天美之风”，在河南近年的展览中独具一格，为我们提供了宝贵的学习范本。期待未来能有机会看到结合文献、课徒稿、教学文稿的综合展览，让学院文脉的呈现更立体。再次祝愿天津美院120周年校庆圆满成功！
河南省美术馆典藏部主任张丽霞
张丽霞：看到展览中的作品与熟悉的老师名字，仿佛回到了20多年前在天津美院求学的时光，内心倍感亲切。天津美院的中国画教学在全国名列前茅，学术氛围浓厚，至今仍记得霍春阳老师带我们户外写生，何家英老师在课堂上现场示范人物写生，贾广健老师对叶片细节的严格要求。天津美院拥有优良的教学传统，“传、帮、带”的模式让艺术技艺与精神得以传承，老师们手把手的教导，不仅传授了笔墨技巧，更塑造了我们的艺术品格。此次展览将母校的教学成果与艺术风貌带到河南，让我有机会再次向老师们的作品学习。期待这个展览能走向全国更多省份，让天津美院的教学传统与艺术精神影响更多高校与画者，也祝愿母校的创作与教学事业持续繁荣，焕发出更持久的活力。
郑州大学美术学院副院长薛峰
薛峰：此次展览让我感触颇深，总结为三点体会：一是文脉清晰，传承有序。展厅中的照片墙图文并茂，汇集了历代艺术家的风采，名家辈出、星光灿烂，尽显百年名校的历史积淀。从孙其峰、霍春阳等前辈到当代艺术家，传承脉络清晰，学术逻辑完备，展现出百年名校应有的底蕴与风貌。二是开放包容，兼容并蓄。这与天津的地理环境和文化特质密不可分，多重文化的滋养，造就了学校开放的气质。从师资构成来看，既有本校培养的优秀学子，也有来自中央美院、中国美院等兄弟院校的才俊，新鲜血液的注入让教学与创作充满活力；从艺术面貌来看，水墨人物、文人画、实验水墨等多元风格并存，仅人物画领域就涵盖了写实、写意、抽象等多种表达；从梯队建设来看，老中青教师结构合理，无断层之忧，形成了团结干事的良好氛围。三是守正创新，自成一格。天津美院实现了守正与创新的辩证统一，作品既有扎实的传统笔墨功底，又在题材、构图、色彩、媒介等方面展现出鲜明的当代意识与个性面貌。这种创新并非简单的标新立异，而是植根传统、经概括升华后的自然蜕变，形成了自圆其说、独具特色的艺术体系。天津美院中国画学院在中国美术界与高等教育界是独特的存在，特色鲜明、独树一帜，未来可期。
主持人天津美术学院中国画学院中国画系主任方勇发言与总结
方勇：天津美术学院早期的创办者们来自全国各地，既有京津冀本地的文化精英，也有不同地域的艺术人才。在多种文化的交流融合中，学院形成了独特的发展格局——既坚守传统根基，让优秀艺术传统得以很好地延续，又始终保持开放包容的态度，不断吸收新鲜养分。我2002年来到天津美术学院工作，亲身见证了学院的发展。这些年来，越来越多来自各地高校的优秀青年才俊加入我们，与学院的传统文脉深度融合。大家在相互影响、相互激励中，共同构建起如今兼具坚守与包容的良好教学生态。
我院教师团队在对传统与文化的核心认知上坚持品格，但在专业探索与个人艺术追求上，又各自保有独特的见解与意愿，形成了多元共生的良好状态。各位专家的肯定与建议，是对我们的极大激励，也为我们后续深化工作、提升品质提供了宝贵建议，谢谢！
主持人天津美术学院中国画学院院长周午生总结
周午生：再次感谢各位专家莅临本次展览及学术研讨会。大家提出的中肯意见与对天津美院中国画的高度评价，既是肯定，更是我们未来工作的强大动力。希望天美团队未来继续深耕不辍，以实际行动回报河南美术界的厚爱与支持。期待在不久的将来，我们能再次来到河南汇报成果，也祝愿豫津两地美术交流愈发广泛深入，传承前辈们的深厚情谊，携手推动两地美术事业的长远发展。
今天的研讨会到此圆满结束，再次感谢大家的参与！
