引导学生对传统绘画的认识要兼顾“画内”与“画外”。“画内”即是绘画本身的造型语言研究,也包含具体对材料的认识、技法的应用。“画外”即是古人总结的画理、个人的体悟等多个方面。在学习过程中,需要将“内”与“外”深入学习理解的同时相互转换。
在传统绘画的学习中,临摹是必要的途径。通过临摹不仅可以学习古人的绘画技艺,同时也有助于体悟古人的造型智慧。 “临”与“摹”均需要“读”,读画可以触及到作品的造型语言、气象、意蕴、审美特征以及作品在美术史中所处的位置等多个维度。
传统画论中,如谢赫《画品》、张彦远《历代名画记》、王绎《彩绘法》等,均有关于“技”的论述。体悟画理需具体的绘画实践才能更好的支撑,临摹即是一个以“技”近“道”的过程。如果技法不能支持表达,那么绘画的学习也是无法深入的。古人讲“三矾九染”“薄中求厚”无不是和技法紧密的结合。历史地看,技法本身既有相对稳定的传承,又无时不在拓展,传统艺术也因此鲜活。
当下临摹可供参考资料比较多,高清电子版为临摹提供了便捷,所以在形、色上要接近原作。形“准”,具体的制作才有逐步深入的空间,所以在线稿整理时需要认真耐心。临摹并不等同于“复制”,实践中侧重于对绘画技法的学习,因此画面中的斑驳、叠痕等不应作为临摹的重点。