
少年心气
天津美术学院2026年研究生毕业作品展
中国画学院
展览时间:5.30-6.14
展览地点:天津滨海美术馆5号、7号展厅
前言
当少年心气遇见笔墨书香,当青春理想碰撞传统文脉,便有了这场如期而至的艺术之约。这场初夏时节的毕业展览,既为你们的求学时光画上圆满句点,也为你们的艺术新征程拉开帷幕。
中国画从来不是一成不变的技艺传承,它承载着中华数千年的文化精神,是我们民族的文化基因,更是每位创作者抒发内心、传递思考的载体。它绝非刻板的复制与模仿,而是在传承中创新,在坚守中发展,蕴藏着中国人对美的追求、对生活的热爱,更彰显着我们的精神气度与文化自信。
中国画学院始终深耕教学、悉心培育。四载春秋,你们在笔墨研习中扎根传统,在师法经典中涵养品格,在临池不辍中锤炼功力。在一次次创作与打磨中,逐步形成个人艺术风格,让自我意趣在传统文化精神的滋养下得以舒展阐扬。
少年心气,可以是纯粹的热爱,可以是无畏的探索,亦可以是坚守的初心。于中国画学子而言,这份心气,是守得住笔墨寂寞,也敢闯出创新天地;是敬承先贤古法,亦能与时代同频共振。
今日展厅中的每一幅作品,都是你们求学路上交出的答卷。或许作品技法仍有稚嫩,表达尚显青涩,但那份不受桎梏的少年意气、对艺术的纯粹热爱、传承文脉的责任与担当,已然成为展厅里最动人的风景。
愿此去艺途坦荡,少年心气永不散,笔墨丹青向远方!
中国画学院院长 周午生
2026年5月11日
中国画学院书法系

熊桐巍



作者:熊桐巍/ 书法系
作品:《搊凉小集》/《灵宪》/《阳关泥简》
种类:纸本/纸本/泥板
尺寸:
29.8cm×41.5cm×13/46.5cm×232.5cm/40cm×30cm×14
指导教师:喻建十
创作说明:
手摇翻页,诗页如扇叶层叠。十五首消夏诗,以隶、楷、行三体分别书写于素笺之上,观者自摇轮轴,徐徐翻阅,每翻一页,清风随手动而生,诗中竹荫、荷香、午梦、凉簟次第呈现。机械之“慢”与书体之“变”相映成趣,让夏日暑气在手摇的节奏中渐渐散去。
录东汉张衡《灵宪》中论宇宙起源与天体运行之文,以小隶书工谨写就。全篇系统阐释宇宙起源、天地结构、日月星辰本质与运行规律,是浑天说核心天文学著作,然天地结构、星辰规律尽在尺素。书者以朴拙细腻之笔,致敬先贤穷究天人之学的理性精神。
以章草书十三首边塞诗于敦煌泥板之上。章草笔意苍涩简率,波挑灵动如戈戟交鸣,泥板仿古制,粗粝斑驳,内容取玉门、阳关、楼兰诸意象,沙雪风烟跃然板上。残破处不作修补,留其岁月痕迹,使观者如抚汉简唐笺,遥想戍卒吹角、征人望月之苍茫。

苏雨心


作者:苏雨心/ 书法系
作品:《寒窑赋》/《书法雅言》节选
种类:纸本
尺寸:180×97cm/180×97cm
指导教师:段为民
创作说明:
此幅作品录北宋《寒窑赋》,文章叙人世盛衰、际遇起落,告诫世人困顿莫消沉,得志知内敛。借经典文辞寄寓心境,回望研究生阶段治学历程,于笔墨间自省沉淀,坚守初心,从容前行。
此作选取《书法雅言》节选,该书明晰学书要义,阐论法度与心性相合的书学思想。作品以隶书创作,取法传统,布局疏密有致。借笔墨诠释古法理趣,既是对自身研习隶书的梳理总结,也寄寓坚守传统、静心治学的学书态度。

吕银斐



作者:吕银斐/ 书法系
作品:《吕道杰墓志(墨迹)》/《吕道杰墓志(拓片)》/《兰亭序册页》
种类:纸本
尺寸:60×60cm/60×60cm/30×21cm×12
指导教师:段为民
创作说明:
本作研墨挥毫,直书先父墓志铭,墨随情动,泪随笔走。身为人子,以最质朴之笔触追忆父亲躬耕传家、精诚筑路、仁心待民之一生。一笔一划皆血脉所系,墨迹温润未干,恍若父亲音容犹在,今泣血稽颡,以墨代泪,以字铭心。
志文书丹上石,以刀代笔,入石三分,刊刻后捶拓成篇。石寿千年而不朽,拓可传世而弥新。以镌刻之永恒承载哀思——修路架桥、泽被苍生之德政;琴瑟和鸣、教子义方之家风,皆融于石纹墨痕。父亲精神已入大地,如松柏长青,永世不朽。
丙午暮春之际,恰逢毕业之期,余以楷法重书《兰亭集序》,遥致敬于书圣右军。永和雅集,群贤毕至;今朝册页,笔笔皆怀敬畏。昔人慨叹死生亦大,今我临池,愿承书圣风骨,以楷书之端庄续兰亭之雅韵,不负春光,不负韶华。

高明晰







作者:高明晰/ 书法系
作品:《应无所住》/《本来无》
种类:装置
尺寸:240×200cm /120×120cm ×3
指导教师:喻建十
创作说明:
大大小小的镜子立摆成篆书的“心”字。镜面上写有关于“无所住”的词句,需要向镜面哈气才能看清。观者看见自己,也看见字迹慢慢浮现,片刻后水汽散去,字又消失。曾以为牢固的东西,轻轻一碰就散了;曾以为握在手里的,摊开一看,什么也没有。心不执着于任何相,空也需要人的温度才能显现。
作品由三部分构成:镜面让观者照见自己,指向“无我”;隐形墨水书写的文字在紫光下显现,指向“无相”;晃动的亚克力装置带出变化的光影,指向“无常”。这个世界是真的,还是只是心的投射?有与无的边界在哪里?或许“打破”不是砸碎什么,而是承认镜中的不是世界,承认此刻的迷茫也是本心的一种状态。

申函冰

作者:申函冰/ 书法系
作品:《创造天津卫城碑记》
种类:纸本
尺寸:45×28cm×8
指导教师:杨健君
创作说明:
天津于明永乐二年公元 1404 年正式设卫筑城,自古漕运兴旺,底蕴绵长。作品以章草书写城碑记,笔法古朴典雅,笔画简约灵动。章法排布错落协调,墨色沉稳厚重,以古韵书体镌刻建城往事,尽显津门千年岁月沉淀与独特城市文脉。

段子璇


作者:段子璇/ 书法系
作品:《一字书系列》/《草书录宋诗七首》
种类:纸本
尺寸:25×25cm×40/236×138cm
指导教师:吕铁元
创作说明:
本件作品内容取宋诗七首作为内容,不局限于以景抒情。讨论取法路径本就近乎无谓,草书的难在于理性为底线,感性为上限。更要相信艺术体验不等同于知识逻辑,艺术的最高境地居然是“超知识”或者“无知”,这是严肃的人性与艺术命题。

张木叶

作者:张木叶/ 书法系
作品:《诗文三则》
种类:纸本
尺寸:50cm×36.5cm×10cm
指导教师:杨健君
创作说明:
本次创作选取海子《面朝大海,春暖花开》、梁实秋《愿你的生命从容》与汪曾祺《人间草木》片段,以温润笔墨书写诗意与哲思。线条追求清和雅致,章法疏朗空灵,既呼应文字中对生活的热爱与从容心境,也借笔墨传递平和恬淡的生活态度。

杨子煊

作者:杨子煊/ 书法系
作品:《李白诗四首》
种类:纸本
尺寸:48.5×290cm×4
指导教师:吕铁元
创作说明:
四条屏仿古棕底半生麻宣,以张旭、怀素狂草为基,兼融明清王铎连绵大草笔法。中锋长线贯穿全篇,侧锋破笔穿插提按,转折处方圆兼备。依托诗文行旅怀古的情感基调,以长线抒旷远意境,短簇急笔写萧瑟情绪,着力实现文字内容与草书线条艺术的统一。

王文楷



作者:王文楷/ 书法系
作品:《津城十景》/《状态》
种类:纸本/纸本与石刻
尺寸:
29.7cm×42cm×10 /25cm×440cm/2.5cm×2.5cm×14
指导教师:喻建十
创作说明:
以天津1989年评选出来的十处景观作为作品的背景图,并经过调色、修改,微喷成大小、位置适宜书写的宣纸进行创作。书写的内容均与景观有所关联,例如先前的文字记载、古诗文辞、宣传标语等。其主要展现本人在津城求学三年对天津的深厚情感,以表纪念。
以古印为底进行临摹、仿作、创作、精准临摹等一系列学印过程,并在手卷上以时间线性的记录其当时学习感悟、创作想法和个人品评。意在展示学书学印之人在其他人眼中“神秘”的学习过程和创作路径,也在揭示书法从模仿再到创作中最质朴的本源。

赵毅恒


作者:赵毅恒/ 书法系
作品:《古文观止》节选/赵孟頫《趵突泉》李商隐《锦瑟》
种类:宣纸
尺寸:248×123cm/248×41cm×3
指导教师:段为民
创作说明:
本次毕业创作内容选自古文观止韩愈文章二则,取法以智永为主,结构笔法略掺子昂意味。本科硕士阶段一直将大部分时间放在智永的学习上,期间也曾多次尝试取法其他书风以求新意,需要提高的地方还有很多很多,期望写出别开生面的楷书。
徐三庚是我本科阶段一直想深入学习的书家,在创作的过程中由于徐三庚的字法有限,便借鉴了一些他的篆刻作品中的字形以求灵动。文本内容选择了描写家乡济南的诗以及锦瑟,纸张搭配章法方面选择了以简为主。

张磊

作者:张磊/书法系
作品《四时田园杂兴》
种类:纸本
尺寸:180×48cm×4
指导老师:吕铁元
创作说明:
选取的内容为范成大退隐苏州石湖后创作的田园组诗,描绘江南农村四季景色与农民生活。取法上主要取王铎之意,融合了自己对章法组合的思考,通过行草书的利落书写,想象出一种在田园风光中遨游驰骋的状态。

易湘琳




作者:易湘琳/ 书法系
作品:《论衡》选抄/《澄怀联》
种类:竹简/纸本
尺寸:68cm×68cm×5/240cm×46cm×2
指导教师:段为民
创作说明:
作品意在以当代视角重构传统书写载体。单枚竹简长50厘米、宽不足1厘米。选用天然竹木经古法工序制成竹简,还原先秦至汉代简牍形制。竹材经火烤定形、药液浸泡等古法处理,使简片呈现岁月侵蚀的斑驳质感,仿佛历史的纹理与时间的痕迹跃然纸上。作品以竹木为媒介重构经典传播的原始场景,让两千年前的简册文明在当代获得具象表达,见证中华文脉在竹木丝缕间的永恒传承。
本作定名《澄怀联》,录传世名联“精神到处文章老,学问深时意气平”。铺素宣以寄情,运行草而抒怀。澄心以观道,怀静而治学,联文尽述沉潜积淀方得沉稳,学识臻境自见平和的君子修为。以笔墨涵养本心,于一撇一捺之间,寄寓文人淡泊笃定、沉静致远的澄明本心。

黄美琳

作者:黄美琳/ 书法系
作品:《隶书·雨霖铃》
种类:纸本
尺寸:180×96cm
指导教师:吕铁元
创作说明:
本作品以清隶为基调书写《雨霖铃》,是对清代隶书金石意趣的一次实践。通过沉凝的墨色、宽博的结体,将词的凄婉意境与隶书的静穆气质相融,既是我四年书法学习的技法总结,也是借古词抒怀的毕业纪念。